jueves, 23 de septiembre de 2010

Introducción

El curso de Diseño 2 consiste en el diseño tridimensional de productos con aplicacion publicitaria y de esta manera aprender a pensar de una manera mas tridimensional util en el mundo del diseño publicitario. 
Ya que nosotros como futuros diseñadores publicitarios no solo nos limitamos al campo de creacion de una campaña publicitaria a nivel de medios, si no tambien a la creacion de stands, algunas veces productos promocionales entre otras cosas. 
Desarrollando a lo largo del curso diferentes proyectos que nos permiten explorar este lado de la publicidad mas a fondo, para mas adelante poder aplicarlo.

Proyecto Personalidad

Explicación del proyecto 
Este proyecto consistia en representar de manera tri dimensional su personalidad

Explicación de mi proyecto 
Fotos del Proyecto

Conceptos de Diseño Tridimensional

Fundamentos del diseño bi-tridimensional


Proyecto I / Juegos y Jueguetes tradicionales de Costa Rica

Explicacion del proyecto 

El proyecto consiste en la realización de una serie de módulos a partir del concepto de juegos y juguetes tradicionales de Costa rica y así general una retícula irregular. Luego de esto el desarrollo y la aplicaron de esta retícula en un textil, y desarrollo de un un juego tradicional o no (sea aplicar la retícula o el modulo en repetición)

Investigación cultura costarricense (Máscaras). Mapa conceptual, imágenes.


Investigación Escher. Mapa conceptual, imágenes.


Fotos del proyecto

Proyecto II / Bionica y Ecodiseño

Explicación del proyecto
Este proyecto se basa en los conceptos de Bionica y Eco diseño, a partir de estos se escoge un elemento natural y se desarrolla el proyecto. La creación o reproducción de una empresa, nombre, logo, campaña publicitaria. También la representacion de un objeto dentro del proyecto con materiales reciclados, ya sea la pared modular, el plano seriado, etc. 

Investigación biónica. 


Investigación origami.


Fotos del Proyecto  

Proyecto III / Libro Arte- Movil

Explicacion del Proyecto

Este proyecto consiste en el desarrollo de un libro arte/ movil con el concepto de que sea algo que pueda utilizarse, ya sea un accesorio, una prenda de ropa o algo relacionado a esto. En el cual trabaje con papel de revista y el concepto de una falda.

Investigación arte cinético y óptico. 

Investigación libro-arte.


Proyecto IV / Escenografia

Explicacion del proyecto
Este proyecto consiste en la creacion a escala de una escenografia de un artista a nuestra escogencia, con luces, caracteristicas de la marca del artista y con las adaptaciones necesarias para el artista. 
Investigación Escenografía.
 

Fotos del proyecto 
Ya que este proyecto para el momento
de entregar el blog no se ha finalizado
solo se muestran algunas fotos del
Boceto 1
proceso de bocetacion.


Boceto 1
Boceto 2
Boceto 2

Boceto 2


Boceto 2


Boceto 2

Boceto 2

Boceto 2

Boceto 2


Boceto 2

 

Expocisiones y visitas extraclase

Gira Al mercado
La gira al mercado más que todo consistió en la búsqueda de juegos y juguetes tradicionales para el primer proyecto que se desarrolla en el curso y tomarles fotos. La verdad fue una experiencia agradable ya que de las personas que trabajaban en las tiendas del mercado fueron muy amables y me dejaron tomar todas las fotos que necesitaba e incluso buscaban más cosas a las que yo les pudiera tomar fotos. 

Morphogenesis
1. Diseño como pre-texto -Por: Aurelio Vásquez
Esta charla trata de los diferentes proyectos que ha desarrollado la empresa de interiorismo a lo largo de su carrera.
DIN Interiorismo se encuentra en México, donde han llegado a tener proyectos de casas de habitación hasta “hoteles de amor” como los llama él, donde los diseños se destacan por innovadores. Siempre intentando jugar con la luz, los colores, la creatividad.
Uno de los puntos que el expone es el hecho de “el cliente”, la persona que está pidiendo que se haga el diseño, la mayoría de veces a su gusto, pero como hay personas que se involucran por completo en el diseño de su casa, de su negocio, entre otros espacios. Están esas personas que no se involucran en nada. Ambas igual de peligrosas, ya que se puede que la persona que se involucra demasiado con el diseño hace cambios constantemente al trabajo que uno realiza, lo cual tiene sus ventajas también ya que el trabajo va a quedar como el cliente quiere. También las personas que no se involucran tienen un riesgo, esos clientes que dejan que el diseñador haga su trabajo sin dar opinión del diseño, etc. Tienen su riesgo que al final el trabajo que se haya hecho no sea de su agrado y todo salga mal.
Estos diseños me parecen interesantes, ya que buscan aprovechar al máximo el espacio, hacerlo habitable, adaptándose a las necesidades y para el disfrute de las personas.
Debo decir que hago el informe de esta charla, además de que me pareció muy interesante lo innovador, los conceptos de sus diseños, el uso del color, la luz, materiales poco comunes. Al cerrar la charla un punto de todos los que el expuso me llamo más la atención y fue TODO DISEÑO SE COBRA.

2. Diseño vs. Administración- Por: Alfredo Gonzales
Don Alfredo inicia su carrera de alguna manera innovando como diseñador industrial, empieza repartiendo tarjetas de presentación en otras palabras dándose a conocer, en el TEC donde inclusive uno de los directores de la universidad lo recomienda. 
Luego de este arduo proceso, encuentra un trabajo en diseñar buses, donde realiza varios de sus diseños de los cuales hoy están funcionando aunque no a la venta ya que nadie los compraba porque no eran funcionales, pero este fue un diseño que le pusieron a hacer. En esta empresa se le presenta un problema, del cual busca una solución, la de los parabrisas de buses que podía ser colocad en cualquier de los lados de la ventana del bus y funcionaba de la misma manera. 
Y así el va relatando los diferentes trabajos que ha tenido a lo largo de su carrera y las soluciones que dio a los problemas que se le presentaron a las diferentes empresas como la de las luces y el desperdicio de materiales, la restauración de la empresa, entre otros.
Pero una de las cosas que más vale destacar de esta presentación son los consejos que presenta al público durante la charla para poder hacer diseño en Costa Rica.
La innovación: creando un producto nuevo, se logra destacar y así poco a poco la persona como profesional destaca dentro del gremio de profesionales.
Profesionalismo: Al tener una actitud profesional, cumpliendo con sus responsabilidades de la mejor manera, se destaca de manera positiva con el empleador y los clientes e inclusive las personas con las que uno trabaja. 
Estos dos puntos anteriores nos dan credibilidad como profesionales, reconocimiento por nuestros logros y diseños y la venta del producto o diseño que se realizo, pero claro para poder lograr esto debemos tener carácter que incluye una auto motivación para hacer las cosas de la mejor manera que podamos realizarlas como profesionales. 
Y dependiendo de la manera que se presenten los problemas, las soluciones son más complejas y requieren mas investigación, que otras que pueden ser solo de la reestructuración del tema del que tenemos conocimiento.
Para poder dar una buena imagen dice Don Alfredo en recomendación que se debe tener un portafolio personal, bastante importante, la pasión y el esfuerzo para hacer las cosas, la humildad para escuchar y aprender de las personas con las que trabajamos sin importar el nivel que tengan y lo más importante construirse una credibilidad como profesional.
En Costa Rica las ventajas de hacer diseño es el nivel de educación y paz, la cultura que poseen los ticos de una amplitud mental y creatividad, las ideas que aportan, ya que constantemente estamos pensando en cómo mejorar las cosas o al menos como venderlas. 
Esta charla me pareció interesante, ya que expone ideas de cómo él fue avanzado en su carrera y de paso fue ganando los puntos necesarios para ser un profesional exitoso a pesar de las dificultades que a veces nos presentan los trabajos, pero con un esfuerzo, dedicación, se pude lograr. 

Obra de Teatro 
Hecho a Mano - Materia Breve de Humberto Vanessa
Esta presentación fue bastante interesante, ya que con pocos elementos escenográficos y la interacción del artista con ellos se logra un resultado muy interesante, también con el uso de todo un espacio en el cual en mi opinión es una media interacción con el publico por el hecho de que de una u otra manera tiene que movilizarse para darle paso o continuidad a la obra. 
Siendo todos elementos cotidianos que dan la sensación de que puede ser la casa de cualquiera, enfrentando al artista en situaciones tal vez no tan cotidianas. 

Exposición 
Visita a Valoarte 2010
En mi visita a valoarte una de las primeras cosas que me llaman la atención es el recorrido de la exposición ya que es bastante interesante lleno de obras de artistas talentosos.  
Empezando con el hecho de que esta guiado marcado por una pared de material reciclado de envases tetra-pack que divide la antigua aduana en espacios más aptos para la exposición de las obras, a mi parecer es una forma de aprovechar el espacio para poder concentrar la atención de los trabajos ya que en cada espacio hay un número de trabajos como para poder prestar atención a cada uno sin distraer al espectador. 
Uno de los artistas que más llamó mi atención y del cual me gusto su trabajo es el costarricense Luziano Goizueta, por el trabajo grafico que realiza y la combinación de objetos cotidianos que utiliza en su obra y la realización de esta, ya que se mostraba un video del proceso de creación o realización de varias de sus obras.
Mayormente la temática que presenta su trabajo se debe al estudio e investigación del paisaje urbano que realiza combinando la fotografía y las artes gráficas creando una pintura contemporánea llena de color y bastante interesante.  
Otra cosa que logra llamar mi atención es la cantidad de objetos o trabajos a partir de materiales reciclados y lo maleables que puede volverse en cuanto a concepto estos materiales ya que permiten el uso variadas técnicas para el desarrollo o la materialización de la obra.
Para mi esta visita fue enriquecedora, no puedo decir que se presentaron obras de las cuales alguna no me haya gustado porque al final en mi opinión cada persona le da el concepto o la representación que quiera a cada pieza que puede ir de inclusive a solo llegar a pensar que es una buena idea, hasta un sentimiento, recuerdo o emoción. Por esto no puedo decir de alguna que no me haya gustado ya que todas de alguna manera me parecieron interesantes.

Conclusiones del Curso

Conclusiones del curso 

Este curso tiene proyectos muy buenos,m que incluso pueden llegar a desarrollarse mas. Tambien nos permite hacer consciencia de lo importante de la bocetacion ya uqe poco a poco se tiene que llegar a un resultado, que en un futuro es importante con los clientes, ya que de esta manera se pueden ir haciendo cambios y mejorando la calidad de las cosas para que el trabajo final sea aun mas bueno. 
La investigacion dentro del curso permite conocer a profundidad el tema con el cual se va a trabajar, al igualq ue las interrogantes de las empresas o la informacion biologica del elemento natural. Esta claro que hay muchas fuentes de inspiracion, muchas maneras diferentes de trabajar en 2D como en 3D lo que permite a cada uno de los integrantes del curso desarrollar el trabajo como lo considere convenciente, pero aprendiendo los conceptos necesarios, apra como habiamos dicho antes aplicarlos en un futuro.

"De lo Espiritual en el arte" Kandisky

 

Bibliografia del Curso

Escher 
  • http://www.mcescher.com/
  • http://es.wikipedia.org/wiki/Maurits_Cornelis_Escher#V.C3.A9ase_tambi.C3.A9n
  • http://es.wikipedia.org/wiki/Teselado
  • Escher, M. (2004) M.C.Escher. Estampas y dibujos. Alemania: Taschen
  • 2760 Ernst, B. (1994). El espejo magico de M.C Escher. Alemania: Taschen
Origami 
Bionica y Eco diseño
  • http://likeabubble.blogspot.com/2009/02/ecodiseno.html
  • http://www.bionicaydiseno.blogspot.com/
  • http://bionica.uniandes.edu.co/index.php?option=com_content&task=view&id=39&Itemid=106
  • http://es.wikipedia.org/wiki/Ingenieriabionica
  • http://es.wikipedia.org/wiki/Bionica
Arte cinetico y arte optico / Movil 
Libro arte
Escenografia
  • www.nicolacomunale.com 
  • Martínez, J. (2006) Literatura uno. México: Umbral Editorial, S.A. de C.V. 
  • www.escenografia.cl
  • www.escenografia.com